2011年7月28日 星期四

「編導基礎課程」匯報──「黑洞」


        澳門演藝學院戲劇學校的「編導基礎課程」每年均會在年中舉行匯報演出,讓新晉的編導學員能夠與表演系的同學一起,在舞台上呈現他們三年來的學習成績,對於仍陷劇本荒的澳門劇壇,這無疑是一個發掘劇場新血的良機。

        由李盈盈編劇與導演的「黑洞」,試圖以觀眾對黑洞的既有概念,把毒品讓人難以自拔的現實,帶入年青男女的情感關係之中,催化觀眾對黑洞般的無底深淵的沉重感覺;從衡、珊、偉等的三角關係中,彼此的情愛錯落,將時下愛情故事最常見的「無奈感」,徹頭徹尾地擺在觀眾面前。可惜在整整四十五分鐘的劇情裡,不少缺乏說服力的情況將無奈的感覺淡化了很多,甚至是有點幸災樂禍;譬如偉既然是癮君子,珊明知境況何苦仍要與偉在一起?故事裡從未交代他們築建愛情之橋的基石是甚麼,是甚麼能讓珊守候著無可救藥的偉,實在令人疑惑的。

        導演採用片段交錯的手法,以此來縮短故事的時軸推進,可是對於場境只徘徊在家與辦公室之間,還是略嫌轉場次數太多,當中有部份只為交代角色情緒與精神狀態的幕次,進行只維持不到一分鐘,卻要大費周章地更改舞台上的道具擺位和設定,如此的呈現方式在小說裡是時有見到的,但在劇場裡則不免要勞師動眾,才能為那一句可有可無的對白營造環境。礙於澳門演藝學院小禮堂的場地所限,為了要表現空間的立體感,常常會有演員被要求在漆黑中穿漆於觀眾席與舞台,這一點對於坐在高處欣賞的我影響不大,但我卻一方面為演員會否在黑暗中絆倒而擔心,也一方面佩服坐在通路旁的觀眾,看著他們只可以在座位上左險右避,恐怕頭向後仰便與演員來個硬碰硬;相信未來隨著時間的日增,導演的經驗能夠得以累積並減少這些危險動作,來日方長啊,也毋須急於一時。

        文: 沓靖 | MCSPA會員

2011年7月21日 星期四

《天才耗夢》

  由澳門戲劇農莊演出的舞台劇《天才耗夢》是改編自暢銷小說《Flowers for Algernon》。故事是關於一個三十二歲的成年人,智商卻如一個八歲小孩的查理‧哥頓之一生。劇情是以講述查理被父母遺棄開始,純真可愛的查理為令父母開心重覆的說著:「我希望變聰明些 !」。不斷重覆的說話及扮純真的表情給觀眾太刻意的感覺。在社工甘小姐協助下他接受了一項創新的腦部手術,這手術試驗在白老鼠身上很成功 ,但在人體上的結果卻是未知之數?

  完成手術後坐在輪椅上的查理,即時變得口齒伶俐及行動敏捷,導演如果安排時間過渡期,劇情會更有說服力。手術初期查理的智商不斷增高,之後更突飛猛進,達至天才程度。查理享受聰明帶來的喜悅,工作順利,老板讚賞更嚐到愛情滋味。與此同時,日常生活的煩惱開始纏擾他,越聰明,煩惱亦與日俱增。

  社工甘小姐,照顧智障的查理及為他爭取做手術的機會,之後更成為查理的女朋友,演員很努力地運用對白去演繹角色,在劇中她經歷了喜樂與哀痛,卻未能將甘小姐的內心情感演繹出來。最後,導演更營造了一場與查理情愛纏綿的擁吻,不過給觀眾的感覺卻是平淡而不浪漫。

  新聞發佈會的環節表現手法很新頴,佈置流程的編排很有心思。開始時所有演員背向觀眾,演講者站在舞台左前方,面向左方側身向觀眾,台下觀眾有如正在參與新聞發佈會,是其中一分子。在發佈會上,驕傲和自豪的教授預備向世人展示他們努力研究的成果。與此同時,查理在會上看到周遭人性的醜惡,對嘲笑智商低的人很反感及憤怒。另一方面,更看到知識份子如教授們對金錢贊助者訶謨奉承。

  查理不願再受他們的支配,於是決定離開教授他們,獨自搬到公寓居住,自己做有關的研究報告。他發現自己身體的狀態在改變,亦知天才的時日不會很長,自己的命運將與耗子殊途同歸,他冷靜地接受事實,並預備在有限的時日內處理未完之事。

  查理扮顧客與長久以來沒有聯絡的父親在理髮店相會,與飽歷風霜父親相見,但不敢相認。在離去時被父親叫回,以為被父親認出,卻原來是未付理髮錢,兩人利用漫不經意的對白演來自然入戲,把查理的無奈與父親的理所當然表達出來,令觀眾感動之餘亦感唏噓。

  雖然母親曾放棄患上智障的查理,但他仍然掛念母親。無奈造化弄人,與母親再會時她已患上老人癡呆,而認不清眼前的兒子。當與妹妹相見時,她害怕受查理傷害而聲嘶力竭要把他趕走,但由於台詞調度太快,演的不夠真實而未能讓觀眾產生共鳴。

  成為天才的查理害怕受感情傷害,對甘小姐想愛而不敢去愛;與父相見而不敢相認;與母相見而不相識……,面對這種種煩惱令他心力交瘁。身體正在持續不斷改變,他控制不了,必然地承受着手術失敗帶來的痛苦。天才與智障的查理在他體內爭持,演員曾韋迪利用抽搐身體的變化,一分鐘是天才另一分鐘是智障,他把兩者爭持過程演得絲絲入扣,把角色的神緒演活了,非常精彩。劇終時,智商一落千丈的他,純情地對甘小姐說:「Hello,甘小姐,你好嗎……」一面天真的表情,令人心酸而淚下。

  《天才耗夢》中每個演員都有豐富的演出經驗,他們角色投入、對話流暢熟練、劇中其他演員演繹相輔相承。其中飾演教授的沈榮根,演來收放自如,他祗關心科學研究成果及贊助者資金流向,反映現今社會人情涼薄。他漫不經意的說如果查理手術失敗,便養他一世,而沒有想方法去治療他,是何等冷酷無情,他把傲慢的教授演得恰到好處。

  導演將舞台設計成上下兩層,更利用明亮舞台燈光反映出不同圖案,在視覺上增加色彩,效果不俗。當舞台左右兩邊更換道具時,故事不斷推進,利用上下兩層帶領觀眾穿梭劇情發展之中,效果運用得非常流暢。

  三個小時的《天才耗夢》,劇情豐富,情節流暢,劇情發展高潮起伏。可以看出澳門戲劇農莊在組織、製作、演技,以至劇場技術上,都是付出了大量的心思和精力。令澳門觀眾可以欣賞到如此優秀的演出。

  《天才耗夢》一劇帶給我們什麼啟示呢?天才與白癡?那個是有意義的人生?前者有金錢與事業,家庭與朋友;但卻受到生活枷鎖的壓迫。白癡的生活,純真、可愛而無憂無慮,後者生活得更快樂。其實無論是天才與白癡?都是命中注定,最重要是懂得領悟人生的真善美,將幸福掌握於自己手中。


  文樂紛紛 | MCSPA會員

2011年7月14日 星期四

皇上無話兒


  有說廣東俚語用字傳神,甚是綴核非常,我深表認同,更首推港澳對歐美電影名字的翻譯。好像獲得第八十三屆奧斯卡獎最佳影片及最佳男主角的The Kings Speech,中國內地直譯為「國王的演講」、台灣則意譯為「王者之聲:宣戰時刻」,但始終仍不及港澳的翻譯得形神俱備──「皇上無話兒」。也正因是這個戲名與劇情內容教我引起的猜想,讓我放棄了最近滿是機械人和超級英雄的大電影,安坐家中看看這個皇上,究竟是如何的無話兒。

  用一個較為俗氣的廣東話,「皇上無話兒」尚仍是一碟「大雜燴」:兄弟、父子、朋友、父女、國家社稷、戰爭大事、童年陰影、心靈障礙,總之一切可能與情感產生共鳴的氣息,觀眾都可以在此片中嗅到一點點。故事圍繞由獲得奧斯卡最佳男主角柯林.佛斯飾演的喬治六世(即現任英國女王依莉莎白二世的父親)治療口吃的故事為主幹,因於皇室禮教的嚴苛,使他從孩童時期便因為生活的陰影而變得口吃,機緣巧合地卻使他不得不登上皇位,更要領導國家參加第二次世界大戰,幸好遇上了亦師亦友的語言治療師羅格,讓他衝破了心魔……。結局如何?當然是那讓人看得稱心愉快的一個吧。

  片中用了大量篇幅描述喬治六世接受語言治療的過程,從中展現了他克服困難的決心和勇氣,而透過反覆勾起他痛苦的童年回憶,交代身為皇族與平民的距離,亦成功塑造一個外冷內熱的討好型象。我被皇上的英明所吸引之餘,腦際也不禁浮現一個想法:作為成年人,把我們的認知和標準套加在年青人和小孩身上,是秉持社會正道的的延續,以模板的形式,為社會製做更多的「標準人物」?還是,這根本是從少便扼殺了年青人的發展和創意?英國現在有讓世人傾羨的威廉王子,然而又豈可莽斷溫莎公爵的選擇是錯?規範與自由,其界線在今天更是越見模糊。

  撇除片中的故事情節來回看炒得火熱的文創現象,現在本地的藝術及發展方向,是真的創意無限,還是只依循著一道無形的路,誤以為是創意無限、空間廣闊,殊不知卻是被「代代相傳」的無形教條所引導著?不難發現,似乎只要能配合「大方向」,準可以從旁支的小路到大道去,但那些願意放棄皇位,堅持自己所想要追尋的,又有誰會來關心和支持他們?如果把有靈魂的藝術變成只得空殻的產()品,此謂之成功,那麼他朝有百姓拿著這些產()向皇上求教、究其文化與創意何在時,皇上又可有話兒可說?

  文: 沓靖 | MCSPA會員

2011年7月7日 星期四

女人三十有加



  六月二日至五日在澳門文化中心演出的《29+1》,吸引不少七十後、八十後入場觀看。吸引筆者觀看的原因是獨腳戲這種具挑戰性的表演形式,表演者自編自導自演,整場戲只有一個表演者,要讓全場觀衆關注而又不會冷場,並非易事,表演者必須具有信心爆棚及高度表演慾的心理素質,才能在舞臺上揮灑自如。不過入場觀看才知道劇中部份内容楊尚斌及朱柏謙兩位演員客串演出,但仍不失爲獨腳戲。

  創作來自觀察,這完全體現在彭秀慧的演出,在《29+1》的演出中,在彭秀慧身上找到的,不單是飾演兩個同年同月同日生的剛踏入三十嵗的香港女性,更包括衆多三十有加女性,她們對自己容貌的重視程度,與她們的年齡成正比,年紀越大,越是重視自己容貌的變化,故作爲女性主題的內容,由美容開始正是完全講出女人心聲,用推銷化妝品作爲演出的序幕,已經令在場女觀衆完全投入。

  彭秀慧所演繹衆多的香港女人三十,大多是開放、自信、獨立、世故、有主見。相比澳門女性,一般是比較內向、友善、沒有機心、安於現狀、隨遇而安。對於澳門女性來説,由二字頭跳到三字頭,就是一種自然現象,理所當然的一件事,生活無需有何變化,不知當時的觀衆是否同感。在年齡來説,澳門人與香港人是有年齡差異,香港七百萬人口的大城市與澳門五十萬人口的小城市相比,確是有很多的差異。所以香港舞臺的獨腳戲有彭秀慧,有黃詠詩。期待澳門舞臺也出現女人的獨腳戲,來演出一場女人三十有加。

  《29+1》演繹的內容正如演者所說,都是生活中的甜酸苦辣,正正是這樣,讓觀衆能身同感受,在任何年齡的人身上都可以發生。劇中內容離不開親情、愛情及友情,最能觸動人心的,莫過於當觸碰到觀衆那份被隱藏在剛鐡般身軀內、埋在深深處的赤子之心時,那份無名的淚水就是不聼話的流下,不知當時有多少觀衆會是這樣?

  筆者是觀看六月五日下午三時的加場,演出遲了十分鐘開始,而演出時間比場刊預告的二小時延長了十五分。作爲獨腳戲演出,如演出時間為一小時三十分沒有中場休息是比較適合,這能讓節奏更明快而氣氛更有凝聚力。此外,直得一讚的是那份場刊設計,全彩色印刷及封面配以粉紅色碎花,充滿著少女情懷,是一本「用心」的場刊。場刊也加入環保概念,在第一頁已呼籲觀衆如不需保留場刊,可以交回,並在文化局網頁可以下載場刊,這又是另一份「用心」。

  文綠衣人  | MCSPA會員