也談編劇

　　劇本是為「一劇之本」，好的劇本往往為優秀演出打下成功的基石，故此在本地越演越烈的戲劇活動中、乃至逐漸起步的本地電影製作，可見鬧出「編劇荒」的問題也越來越嚴重。讀者不妨回想過去一、兩年間的曾有深刻印象的劇場演出，絕大部份均是改編自經典作品，從歐美以至港台，雖然有「編劇」在原有的基礎上加添了本地元素，但其核心成份仍是原作者於當時的創作意圖，謂於作品中都呈現永恆之大道理，故可放於四海之內皆準。

　　因為生活圈子的關係，筆者與本地編劇及導演有所接觸，發現「編劇荒」的問題尤如「先有雞還是先有雞蛋」的吊詭。有導演指新晉編劇的原創作品深意不夠，不少更是單向地抒發個人情緒的無病呻吟，故都不願採用；編劇們卻說成功的作品都須經過千錘百煉，未能有第一次的上演機會，更惶論從演出中去蕪存菁，指出單靠腦袋作業根本無法一步登天的創作出好的作品；劇團要為每年的演出交出好成績單以繼續獲得資助，貿然拿出新劇本並投入大量人力物力，風險極高，說不好更會落得慘淡收場。也有少部份編劇一直躲在房間裡自說自語，就算獲得納用機會，也推說個人作品未達水平或其他理由云云，令不少具創意的劇作意念都被塵封於案頭上，這是後話。

　　原以為本地小劇場的興旺，可以藉以令更多劇團起用本地原創劇本，豈料結果卻不然，經典劇本的改編成上演依然，個別團體的新晉導演計劃也只是自編自導的作品居多，不少一言堂的演出未能拼發劇場火花，也缺少了談論性，由此也可知道「演出作品的完成度」仍是在本地劇團心目中一度未能下降的標準線。

　　友報評論者曾指本地氛圍讓創作者的發揮空間被收窄，筆者是認同的。諸如談及政治、民生、大是大非的社會議題，往往都無法在劇場中看到，此消彼長的情勢下，使新的文本創作仍多流於自我滿足的程度。然而筆者卻認為導演也是責無旁貸，劇本能被認同及至搬上舞台，此間實非一人之力可以決定，故導演必對劇本有一定的共鳴、理解及接受，並確認作品的呈現可以傳遞某些有價值的訊息。所以要是單指本地的編劇不滯，筆者仍是有所保留的，而更大的問題可能是存在於藝團的運作仍未達到有系統、有架構的基本專業水平，澳門緊密的人情脈絡，也使藝團內各部份的藝術工作者對批評的力度有所保留，故做成作品在呈現之際，常常予人零碎散亂的感覺，似是編劇有他的說法、導演卻側重於個人理解的表現方式。至此，當演出作品再次回歸於「一劇之本」時，編劇也許要有更多的心理準備，以解答和接受眾多可能並不屬於其個人創作的問題及批評。

　　文: 沓靖 | MCSPA會員

喜出望外的《芝麻Go Go》原聲大碟

　　有流行音樂圈的朋友送我一片在月前演畢的本地原創「音樂劇」《芝麻Go Go》原聲大碟，一直對本地原創音樂持保留態度的我，聽畢一遍之後卻是情不自禁地按著唱機點播又點播，自覺用「眼前一亮」來形容，倒認為並不為過。

　　為龍世傑度身訂造的「白過」，搖滾風格是其一貫擅長的，掌控起來駕輕就熟，樂手之間的合拍和諧形成高度的辨識感，要是龍世傑能更融入音樂之中，放膽且毫無保留地拼發他潛藏於身體內應有的力量，歌曲的震感力將會更能觸動人心。

　　轉型為唱作歌手的程文政，出道時的稚氣仍在，卻已收斂不少，似乎他已經認識到過往因過度模仿而產生的障礙，但其歌唱技巧相較於蘇耀光、龍世傑等仍存在一定差距，音準、拍子等老問題猶在，較嚴重的是對自身聲線的認識和控制，在合唱歌如「Dreamers Go Go」、「天高地厚」等，低音不穩的情況嚴重，以致他在合唱部份往往出現了突兀的聲音分離，破壞了歌曲的整體感覺。

陳慧敏作曲填詞的「愛無懼」是她的拿手好戲，旋律雖然未算突特，但感情真摰且投入度高，反倒讓簡約的歌曲演繹得韻味十足。

合唱歌曲尤喜歡龍世傑與蘇耀光的「望」，兩位大男孩在演繹此中快板歌曲未見拖泥帶水，二人更產生了甚妙的化學作用，合拍感強，亦是此曲最值得欣賞的地方，二人好比是相知相交多年的老朋友，正在一起回首從前，也共同展望未來，使人不禁想起本地首隊為人注目的二人組合C-Plus呢!

　　全碟大部份歌曲均由潘君堡及蘇耀光主理作曲及監製部份，二人分別曾經在澳洲及內地修讀音樂專業課程，因此將這重擔交托二人也是正確的選擇。擁有多年的幕前歌唱經歷，蘇耀光對流行曲式的音樂製作已見成熟，如「成年戀」、「白過」的旋律創作及編曲，都是容易為聽眾受落；自身已有一定古典音樂基礎的潘君堡則更見懂得為「音樂劇」在創作上作出相配處理，「生老傷病」、「天高地厚」有強烈的劇場和故事感，就算未曾入場觀賞該劇的聽眾，也可藉著音樂和歌詞想像劇場裡的故事發展，特別是「生老傷病」加入的小提琴配樂，突顯了曲中喻示人生的悲哀與無奈，規律的勾弦聲，尤如老人面坐於時鐘之前，時光流逝，往事點滴在心頭。

　　雖然有人評論《芝麻Go Go》的「音樂劇」之名有名不符實之嫌，然而要做到如《愛登士家庭》般的百老匯音樂劇，對於只可以黙黙耕耘、一步一腳印的本地音樂工作者而言，距離音樂劇的標準仍有漫長道路。也許我們可以把眼光轉視一下，專注這張唱片的音樂製作，它實是一張能讓聽眾感受創作人用心的唱片，也可成為近年標誌本地流行音樂作品已經跳出業餘的作品；過往有說誠意不能無限包容本地作品的粗疏，也許當大家有機會細聽這張唱片時，你會發現他們的誠意未有減卻，整體的進步卻是令你喜出望外。

文: 沓靖 | MCSPA會員

《不夢》

　　本地藝團「夢劇社」於九月初組辦「獨演小劇場」活動，首觀莫家豪自導自演的《不夢》，甚是有趣，看似平白卻甚是艱澀的哲學的問題，在莫的手裡被一層又一層的撕開，關於選擇、關於快樂、關於挑戰內心的恐懼，就算是指《不夢》是要探討戲劇真正意義也不為過，因此在某種意義上，這更像是莫在總結學習成果的一份作業。

　　《不夢》對觀眾有一定的前設要求，那是對戲劇的稍微基本認識，除了要對”To be or not to be”有所耳聞外，最好更是對《哈姆雷特》的故事和當中的人物有一定瞭解，那麼在觀賞《不夢》之時，你會更容易進入哈姆雷特與符號、象徵等的意識流向。誠然，就算這不是一個完全意識流的故事，但跳躍性的劇情仍是需要觀眾適應的，幸好各戲段有一定的長度闡述，不少亦使用了反覆推進的表演技巧，讓觀眾能留下較深刻的印象，譬如講述多次體驗死亡後的平常心、生物進化論、尋找快樂的方法等等，而這都彷彿是莫從不同的視角，想要呼應劇初那一句為人熟悉的莎劇名言的企圖，難道這更是莫在台灣學習期間，曾接觸到戲劇的真意而對其迷思的一種解惑?

　　莫的唸白帶有他的一定口音，雖不致字正腔圓，但流暢而自然流露的談吐，沒有過份造作的舞台腔調，聽起來倒是信心大於一切；而充滿爆炸力的肢體動作，令人想起莫執導的《醜男子》，勁度十足，《不夢》由莫的親身演繹，力量釋放的能量更大，及至劇末的刻意製造的疏離效果，已經無法分清楚是莫在演戲? 還是因為體力透支而真的需要走出角色稍事休息。

　　很喜歡劇中有多段甚具玩味的台詞，如「生物透過暴食，吸取營養再進化，但卻從不會思考因何暴食」、「我也不知『何解』，又如何能回答你對『何解』的每個提問」等。真理總是越辯越明的，如果戲劇是能夠刺激人類不斷反思的藝術，莫已作為一個成功的例子活生生站在觀眾跟前。只是對比同場演出的劇目《Nice to Meet You》，《不夢》在傳遞主要訊息的清淅度相對較低，這與莫要探討的問題數量和思考深度，不無關係。雖然莫在最後透過面對觀眾刷牙，想藉此表達恐懼皆能由己克服的訊息(莫稱兒時很害怕在公眾場合刷牙)，但卻流於過份顯白，反倒讓人以為創作者好像無法完成作品般，既是對觀眾早有要求，何不開放更具爭議性的題目，讓大家在《不夢》之後，好好沉澱一下?

文: 沓靖 | MCSPA會員

《愛登士家庭》

　　因為自身英語水平有限，所以在觀賞百老匯音樂劇《愛登士家庭》(The Addams Famiy)時，耳力未及跟上演員的妙語聯珠，眼睛便不停來回於舞台與電子屏幕，夠是累人，尤幸除此個人條件之外，舞台上兩個多小時的精彩演出，仍是令人滿意，也足以用笑聲彌補眼睛的運動疲累。

　　故事主要講述愛登士家庭裡的女兒星期三(Wednesday)與平凡男孩相戀，並邀請男孩父母一同到家中作客，星期三要求家人暫時收起古怪的行徑，然而奇特的個性仍是無法掩飾，引起爆笑連場；另一方面，星期三向父親傾訴想與男孩結婚的願望，父親大是吃驚並打算跟妻子商量，可是女兒卻要求父親保守秘密，從不向妻子撒謊的父親置身妻子與女兒之間，最後逼不得已向妻子撒謊，妻子揭破謊言後大怒，後被父親的愛所感動，給予原諒。

　　編劇熟悉原作中愛登士家庭每位角色的性格，亦巧妙地將簡單的現代生活題材融入其中，藉著對尋常事的不同反應，成功把每個角色的古怪形象在短時間內呈現於觀眾眼前，而這也有利於擺脫超過八十年的固有印象，使對之陌生的新生代年青觀眾，也能夠將視此為全新的作品欣賞。

　　舞台上的實景不多，多是透過平面佈板及利用視覺差異引起立體效果，卻佩服舞台設計者活用了紅布幕的左右開合，使得觀眾有如欣賞電視機播映的節目般(這也是原作被改編成電視劇集時，每劇段的過場畫面)，而單邊的開放使得佈景後的置換也獲得了充足的時間，也反映出設計者判斷能成功引起觀眾注意和焦點的信心；此外，「黑光劇場」的技巧亦是運用適宜，雖然未有太高難度的演出，但在未能完全漆黑的文化中心綜合劇院裡，絲毫不見破綻，可見製作團隊事前有充足的綵排和演出經驗，懂得因地制宜地修補不同場地的硬件限制，這也是本地藝團值得學習的地方。

　　全劇為每個角色都悉心安排了專屬的獨唱部份，難得的是整體水平都是平均地優秀，低音沉穩、激昂部份高亢暸亮、吐字清淅，而且他們是真正地將演唱融入於說故事之中，節奏的掌握、呼吸、情感均尤如尋常人家的談吐般，而非本地某些藝團，誤以為將流行音樂融入於戲劇之中便當作是「音樂劇」，對表演者的要求亦只是隨意地找來流行歌手代之，結果是弄出一台不三不四的既非音樂劇、也非音樂劇場的舞台表演，對於掌握門道的觀眾而言，幾近貽笑大方。

　　文: 沓靖 | MCSPA會員