《不夢》

　　本地藝團「夢劇社」於九月初組辦「獨演小劇場」活動，首觀莫家豪自導自演的《不夢》，甚是有趣，看似平白卻甚是艱澀的哲學的問題，在莫的手裡被一層又一層的撕開，關於選擇、關於快樂、關於挑戰內心的恐懼，就算是指《不夢》是要探討戲劇真正意義也不為過，因此在某種意義上，這更像是莫在總結學習成果的一份作業。

　　《不夢》對觀眾有一定的前設要求，那是對戲劇的稍微基本認識，除了要對”To be or not to be”有所耳聞外，最好更是對《哈姆雷特》的故事和當中的人物有一定瞭解，那麼在觀賞《不夢》之時，你會更容易進入哈姆雷特與符號、象徵等的意識流向。誠然，就算這不是一個完全意識流的故事，但跳躍性的劇情仍是需要觀眾適應的，幸好各戲段有一定的長度闡述，不少亦使用了反覆推進的表演技巧，讓觀眾能留下較深刻的印象，譬如講述多次體驗死亡後的平常心、生物進化論、尋找快樂的方法等等，而這都彷彿是莫從不同的視角，想要呼應劇初那一句為人熟悉的莎劇名言的企圖，難道這更是莫在台灣學習期間，曾接觸到戲劇的真意而對其迷思的一種解惑?

　　莫的唸白帶有他的一定口音，雖不致字正腔圓，但流暢而自然流露的談吐，沒有過份造作的舞台腔調，聽起來倒是信心大於一切；而充滿爆炸力的肢體動作，令人想起莫執導的《醜男子》，勁度十足，《不夢》由莫的親身演繹，力量釋放的能量更大，及至劇末的刻意製造的疏離效果，已經無法分清楚是莫在演戲? 還是因為體力透支而真的需要走出角色稍事休息。

　　很喜歡劇中有多段甚具玩味的台詞，如「生物透過暴食，吸取營養再進化，但卻從不會思考因何暴食」、「我也不知『何解』，又如何能回答你對『何解』的每個提問」等。真理總是越辯越明的，如果戲劇是能夠刺激人類不斷反思的藝術，莫已作為一個成功的例子活生生站在觀眾跟前。只是對比同場演出的劇目《Nice to Meet You》，《不夢》在傳遞主要訊息的清淅度相對較低，這與莫要探討的問題數量和思考深度，不無關係。雖然莫在最後透過面對觀眾刷牙，想藉此表達恐懼皆能由己克服的訊息(莫稱兒時很害怕在公眾場合刷牙)，但卻流於過份顯白，反倒讓人以為創作者好像無法完成作品般，既是對觀眾早有要求，何不開放更具爭議性的題目，讓大家在《不夢》之後，好好沉澱一下?

文: 沓靖 | MCSPA會員