基本合格的原味

　　《冰鮮校園》相信是少數在澳門的黑盒劇場內，敢於大膽的動用達十六名演員同台演出的一部正劇，以往這類人多勢眾的場面只會發生在澳門文化中心的兩個正規劇院裡，導演張奕錡對「忠於原著」似乎懷有一定堅持，也因此成就了在曉角實驗室實踐難得的一步，雖然全體演員的群戲並未有完全盡用首次橫向設定的演區，但是道具及演員台位的立體設定，減低了觀眾視線的侷促感，觀眾只需要花上一點時間，相信是較容易適應的。

　　角色的設定大致分為成年人及學生兩群，除了戲份較多的學生角色「小金」由具有演戲經驗的梁芷恩飾演外，其餘學生角色發現都是初登舞台的青澀學子，雖然幾乎沒有對白，但實際年齡與角色的搭配正是渾然天成，綠葉的效果更見悅目，小學生們的吶喊聲和不知所措的眼神，讓呼聲更是扣人心弦；今次作為新劇團「演劇空間」的創團演出，而該團志於推動校園戲劇，希望在演出作品多加入年輕學生參與，使今次《冰鮮校園》氛圍和說服力，添上了意想不來的神來之筆。

胡宏堅與霍嘉珩再次分別飾演校長與老師，經過時間的洗滌後，《芳草校園》的稚氣再不復見，卻見是心靈層面且內斂的演繹；飾演校董的何東泰仍是不失搞笑形象，從最初口吃到劇末因學校處於生死關頭而大聲疾呼，雖然難以理解為何口吃可被突然治好，反差大的角色設定已為他帶來笑聲及掌聲不斷。

張奕錡對《冰鮮校園》接近足本的處理，是不得不佩服他敢於向觀眾和演出團隊的提出挑戰，劇中經常出現教改、殺校、議員、政策等一系列難以與澳門觀眾日常生活扯上關係的詞彙，觀眾需要有相當的專注力才可以克服前半部份的劇情解說，只要稍一失神，「悶場」之險實在有可能使觀眾對往後的劇情發展大打折扣。

編劇古天農創作此劇源於當時發生在香港的社會事實，為讓觀眾產生共鳴，劇中不少情節都有牽連民生時事，然而時而勢易，如果硬要為劇情加入貼近澳門的內容，也許連基本的連戲也會出現問題。在一切似乎是「事在必行」的情勢下，唯有靠演員們對劇本的滾瓜爛熟及透徹理解，儘力掌握劇本中各個角色的情感和神髓，在接近兩小時的演出裡，嘗試把一台經典劇目原汁原味地從香港搬到澳門來；演出期間未見出現忘詞或重大的演出失誤，台前幕後的運作亦見流暢，對於「演戲空間」這個年青戲團單純以呈現戲劇類的藝術表演，今次創團演出可算是交出了一份基本合格的成績單。

　　文: 沓靖 | MCSPA會員

世界末日，你介意嗎？

　　與友人就“末日”作討論，原來不少同輩“不介意”經歷世界終結，只要求“死得快”，只有一把聲音斬釘截鐵的表明：“如果你們有孩子，也就不會這麼想了”。也許，我們原來是不介意見不到自己的將來，世界末日也不差。

　　曉角戲劇研進社充份利用了末日狂想，帶來了 《世界末日到了嗎？》，據聞首演後觀眾的激動回應更即時帶動撲飛熱潮，讓劇中被觸及社會人物，也來一睹“自己”在台的風采，與眾同樂。故事背景正是此時此地，傳說中末日前的幾個月，年輕人SKY 忽發奇想，策動友人建方舟；面對這“偉大工程”，友人小小以默默支持， GARY陽奉陰違，更多的卻是靜觀其變，伺機而動。作為故事的主軸，建造“方舟”的動機略嫌薄弱，令SKY的堅持稍欠說服力 。然而編導大鳥明顯不在訴說一個合情合理的故事，他在於將天馬行空的瘋狂構想舖排得自然流暢，以觀眾的笑聲補充故事的脈絡，徹頭徹尾的荒誕與前作《七十三家半房客》系列一脈相承，也成為澳門劇場中只此一家的鮮活標誌。

　　今次一眾演員的表現明顯比《七十三家半房客》進步了不少，當中“知性節目主持人”GARY華麗銳變，對多個電視製作中的角色身份掌掐準確，節奏感佳，是貫穿全劇的一大亮點；重踏台板的袁惠清，出演氣場強勁的樂小姐、帶痞子氣的問米婆，甚至附身於問米婆的GARY父親，在咬字、聲調與肢體的掌控上，比其他演員明顯佔優，讓我身旁的年青觀眾禁不住往場刊找“她是誰”，一個劇場中的(女)神級傳說，終成了舞台上真實的呈現。

　　讓觀眾笑得幾乎眼淚直流大概是“方舟的建造申請” 在多個政府部門間的快速進化：由港務局發展成“方舟主題樂園”流向工務局，後變為“流動式房屋項目”向房屋局進發，再搖身一變成“文化創意藝術裝置”；加上政治人物的“聲援”，傳媒的推波助瀾，成功發聲卻又越來越偏離原意，逐漸演變成神怪節目的炒作，甚至是淘寶產品項目......令人忍俊不禁不是因為它的荒誕，卻是它荒誕得份外真實 ——就在大家熟悉的澳門。

　　上半場既畢，不少觀眾交頭接耳，“玩得咁大”之聲此起彼落又掩飾不了興奮之情，也有的更視之為向社會發聲之作，這不也是一種熟悉的社會現象？筆者懷疑編導不過純粹童心未泯向社會幽了一默，但本澳也似乎有太多人希望“有人”站出來吧？一種介乎憤憤不平與悻悻然之間的思想游離狀態，在連珠爆發式的笑位應該都得到最心安理得的的舒緩。

　　比起抗爭與嘻笑，這個作品中更重要的應該是濃濃的人情味才對吧。下半場SKY與GARY由衝突到諒解，小小義無反顧以行動支持，SKY父母對孩子一知半解，又永遠落力照顧孩子的口腹之慾；最後大伙兒在天台上“打邊爐” 溫馨得荒誕卻又非常親切。開放式的結局沒有就“世界末日”下定論，但相信觀眾都不太介意吧——劇中人表但如果今年真是世界末日，就白白浪費了以少搏大放長假的好機會，這似乎更貼近澳門人的思考模式......如果末日真的要來，到底上帝還可以發出什麼樣的一個警號呢？

　　文: 騁辭 | MCSPA會員

中東式的《羅生門》──《納德和西敏：一次別離》（又名《伊朗式分居》）

　　妻子西敏希望出國過更好的日子，丈夫納德因為要照顧年邁且患有老人痴呆症的父親，而不能離開祖國，結果，兩夫妻對簿公堂。妻子一氣之下搬回娘家住，而丈夫需要請人照顧父親。某天，丈夫回家發現老父雙手綑綁在床上，而傭人瑞茨則不在家中。後來傭人回來，雙方爭執間丈夫推了傭人，傭人小產。傭人的丈夫知道後，決意要把丈夫告上法庭。

　　在雙方對案件的爭持間，上演了一場中東式的《羅生門》，各人各執其辭、各不相讓。而在爭持不下之間，夫妻關係、父女關係、宗教信仰問題一一浮現，兩個家庭亦面臨重重考驗。

　　在電影中，多次触碰的是信仰問題。伊斯蘭教的婦女很多外出時需要包裹身體，有些國家，甚至只能露出眼睛，而眼睛前還要有紗罩相隔。而丈夫可以娶四個妻子，而女子在陌生男子面對露出身體也要不合法的。雖然，伊斯蘭教國家在各方面賦予女性程度不等的權利，例如結婚、離婚、民權、法律地位、服飾以及教育。但是，從宗教最原本的規條中卻規定了1）妻子是丈夫的田地；2）女人要服從丈夫。

　　因此，在根深柢固的觀念中，妻子是丈夫的附屬品。在電影中，妻子因為出國而向丈夫提出離婚，相信在伊斯蘭教派中也是前衛的想法，而法庭亦駁回西敏的請求。而電影中的傭人瑞茨，因為丈夫欠下巨債，自已雖然懷孕，還是帶著年幼的女兒在陌生單身男子納德家中當傭人，丈夫知道後當然十分生氣，而瑞茨小產更令丈夫痛恨納德。另外，瑞茨面對納德老父失禁的問題，令她很苦惱，在伊斯蘭教條中，男人和女人不能有接觸。在憐憫心的驅使下，人應該幫助別人，但在教條的規限下，男女接觸，似乎又是一種罪。夫妻關係觸礁、男女接觸與可蘭經教條相違背，道德和信仰的沖突赤裸裸的展現出來，在觀看電影的過程中，對不同宗教的理解似乎加深了，但電影本身並非只是屬於伊斯蘭教徒的故事，在另一方面來看，對子女教育問題也是一個很好的襌述，父親納德面對女兒的不斷查問，他的回覆和做法似乎和他一直向女兒教育的人生哲理有所偏差，在教育的問題上，父母更多的應是以身作則；女兒渴望完整的家庭，但是，父母的離異為她的上了一堂很裸露的社會課。

　　最後，傭人瑞茨經過反覆思考，生怕報應會應驗在女兒身上，而懇求西敏不要賠償，是宗教下的倫理、道德，伊斯蘭婦女的服從及對自身的戒律下，最終，道出是“羅生門”背後的事實。

　　文: 依笛 | MCSPA會員

低俗為賣點──《低俗喜劇》劇情偏弱 場口惹笑

有人說社會的怨氣愈重，觀眾更需要喜劇來調劑生活，平衡心態。尤其是在這個連電影內容都要「被河蟹」的大氣候下，以前不少可以在電影中出現的場面、語言都失去了原來魅力，導演彭浩翔自《春嬌與志明》及《志明與春嬌》的成功後，力證粗口爛舌登上銀幕大受歡迎，開創了渠道讓觀眾宣洩心中不忿，今年推出的《低俗喜劇》繼續以低俗為賣點，原以為與兩年前的《人間喜劇》為姊妹作，原來從班底、結構到路線大不相同。

　　筆者帶了一些對《人間喜劇》的良好印象入場，看了不到四分之一便明白《低俗喜劇》與前者截然不同，整部電影以十二天拍完，屬低成本制作，不過故事內容圍繞著導和編劇等最熟識的電影圈，穿插以地道香港粗口，從內容到演繹手法均具喜劇感。

　　電影上半部以一場在大學內舉行的講座為背景，由電影監製杜汶澤與大學生分享其工作經驗，藉著回憶他的工作體驗，細述電影人工作辛酸，內容或者有誇張成份，然而電影圈的黑暗面時有所聞，若發生類似故事中情節，的確不足為奇。杜汶澤近年在電影的演出愈發有味道，不再需要浮誇舉止，相對起來他在面對前妻(田蕊妮飾)、女友爆炸糖(陳靜飾)及女兒Jacqueline(陳沛妍飾)三種不同感情表達時的情緒溝通亦較為舒服好看，唯一美中不足之處可能就是相對較少於他的親情等位置的著墨，對比筆者之前看的《人間喜劇》，在人與人感情牽絆這一關鍵中的描述未免較弱。

　　幸好仍有不少枝葉襯托，將爆笑的範圍擴大。鄭中基演的內地暴發投資者、林雪飾演的投資者手下、雷宇揚演杜的好朋友……亦有不少花火，鄭中基一貫的喜劇風格，舉止神化但一臉正經更令人哭笑不得，配合了從來面矇心矇的林雪，一凹一凸令該場晚飯的戲笑聲不絕。

　　邵音音和葉山豪演回自己，特別是借後者的口，不斷調侃另一齣三級片，呼應了年前杜汶澤亦曾在網絡上嘲笑該電影，多少反映不少人對該三級電影的不滿，亦同時予以入場觀眾共鳴感。

　　唯一覺得不足之處，可能是田蕊妮和薛凱琪的表現。正如前述，電影中杜汶澤與前妻田蕊妮的感情瓜葛其實解釋得不夠細緻，這應是劇情中的取捨所致，在難有發揮之下，田的演繹亦不過爾爾；薛凱琪在之前的《人間喜劇》亦有擔綱，所佔戲份不少，相對今次便淪為大配角，搶眼程度比邵音音更差，加上她再用上種瞪眼、扮天真的模樣，想在較少戲份之中脫穎而出就更有困難。

　　亦因為演員的落差，故事的鬆散，除了個別場口可以讓人捧腹大笑，其實看罷全劇卻沒有太多可以讓人深思的賣點，粗口之類的賣點，總不及我們生活中所接觸到的多和廣泛，偶一為之亦以吸引觀眾，至於能否繼續靠此大賣？個人相信不可能了。

　　文: 聶風 | MCSPA會員