《凝視流動》之後

　　記得某次出席某個民間舉辦的藝評人座談會時，從資深的劇場工作者口中首次聽到「石仔」這個稱呼，而且與會中不少藝評人也對她們的作品及風格讚譽甚多……，「石頭公社」是略有所聞，「石仔」的真正含義我卻是摸不著頭腦，也正因為這個緣故，往後逢有石仔的演出，無論如何雜務纏身，我總是會儘量親身了解，只可惜《凝視流動》的重演，我與「石仔」的緣份也隨之告終。

　　「石仔」是指石頭公社成員莫倩婷號、林詠欣、馮曉華、張健嫻與關若斐。仍記得在《在雨和霧之間》的片段，雖然是莫倩婷藉作品對母親的思念，但有四位好姐妹的傾力演出，友情間所拼發的張力，至今記憶猶在。是次《凝視流動》，不諱言那份存於石仔間的情義，比文宣中的「告別演出」，更是吸引我不得不看的主因。

延續莫倩婷的創作風格，片段式的回憶，用以串連起一段又一段發生在她們之間的故事，成為《凝視流動》的主軸。全劇多以舞蹈及肢體動作呈現內容，當中只有一小段由四位演員訴說自己的生活點滴是以唸白交代，然而在視覺上令觀眾凝神貫注的流動，言語反倒讓此破氣了，雖不致敗筆，卻為我在寧神的情緒裡產生了怪異的突兀感。

因為劇目名稱，「流動」的感覺總是教我特別留意的。在空房裡持續的流水、電視畫面、收音機的聲音，與演員緩慢的動作形成了強烈對比。觀眾凝視著她們，卻是不時被提醒著，時光正在飛逝流動。隨著劇情的推展，演員各自的、相互的往事，如光機倒流般，帶著觀眾返回她們五人共同組成回憶裡，父女間的愛、面對前路的迷惘感、在石頭公社裡排演的點點滴滴，也許以沉重來形容是太過了點，但只要是真實的，能給予觀眾的便是踏實，內裡的沉重或輕佻，又豈需要創作人憂先考慮?

正因如此，相信觀眾並不會對它有別於時下的商業作品，為自己要負擔太多的反思而感到不安。在作品中，要拿捏自我感覺良好與從自己的經歷帶出人皆有之的情感，往往只是一線之差，該為莫倩婷已經找到她的鎖匙而高興，對比起《在雨和霧之間》、《6m x 6m》，《凝視流動》已是一部相當成熟的小劇場作品，既沒有刻意賣弄笑梗，多個劇段要傳遞訊息的方法也是恰到好處。印象特別深刻的是她與團隊共同策劃的音樂及水流效果，尤如酷熱中的小雨絲，適時為觀眾帶來引領及舒緩的作用。

《凝視流動》是石仔們的告別演出，相信觀眾均感惋惜，且只會視它為石仔們的階段式告別作品。要是有朝五粒石仔再次碰頭，我倒是衷心期待那首被隱藏在《凝視流動》中的她們的主題曲，那首兒歌定必能為大家重溫更多，在她們五人友情之間的無數心底話語。

　　文: 沓靖 | MCSPA會員

「怪獸在大廳」的啓示

「怪獸在大廳」（Monster in the hall）來自「英國國民劇場」(Citizens Theatre)，劇團位於蘇格蘭，是一間具規模的劇場及戲劇公司。製作的節目除了傳統的戲劇外，還與另一團體TAG合作製作兒童及青年劇，「英國國民劇場」可以說是多方面推動戲劇及戲劇教育工作的團體。根據資料所得，「怪」2010年在當地首演，2011年則在愛丁堡藝術節演出。 2012年4月及5月分別參與英國威爾斯（Wales）的Celtic Festival及澳門藝術節演出。

看「怪獸在大廳」真的很怪，看不見有「怪獸」（根據資料，是指一部摩托車），也沒有「大廳」。表演場地是牛房倉庫，空間不是很大，觀眾坐在東南西北四個方向, 表演者就在觀眾中間位置演出。「大廳」在那裏？「怪獸」在那裏？進場坐下之後筆者就有這個疑問。

演出開始，四位演員兩男兩女各佔東南西北一個方向面對觀衆，演員與觀衆的距離不到兩尺。演員那份自信及表演能量，被四周包圍著，四個人的聲音、動作及表情就一直留在被觀衆包圍的空間内，觀衆投入地觀看，觀衆的專注沒有在四個角位溜走。節目的精彩在於四位演員的之間的默契及流暢的演出節奏。各演員融入角色後所散發出來的能量，吸引著觀衆的眼睛。此外，各演員説話的速度明快而清晰，說話的聲調與表情的配合，讓人聽得、看得很自然，雖然筆者不是完全聼明白内容，但從她們的表情，肢體動作也可以明白他們要表達的内容，如飾演雙目失明的爸爸，為了讓來家訪的社工知道，他能處理家中事務及有能力照顧他的女兒，他在廚房做pizza那一場，場地沒有任何道具，演員憑說話、聲音及動作來表達實物的存在。例如打開廚櫃時裏面的東西都傾瀉出來的畫面、製作pizza的過程以及pizza掉落地的情景，觀衆不需真實看到，但卻真實地意會到是什麽情況。「怪」另外吸引之處，是内容貼近生活而且能引起共鳴，失明的爸爸因駕駛他的「怪獸」發生意外，導致少女的媽媽失去生命及他的腳從此不能再駕駛他的「怪獸」，故「怪獸」只可放在大廳。由於這樣，他的生活寄托就是玩電腦網上戰鬥遊戲，那個網上戰友，一名中年宅女來到他家中見面，由於誤會她是社工而弄出不少笑話。導演將中年宅男與宅女，代入戰鬥遊戲中兩名戰士，並製作特殊聲音效果，引來全場觀衆笑聲。用輕鬆，詼諧的表演形式帶出社會現象，引起觀衆去關心問題，是戲劇功能之一，用戲劇方式去教學或引起市民關心社會問題，藝術不就是生活嗎？

演員能唱能演能跳，都是天份加上磨煉。要磨煉必須要有演出機會，以「怪」為例，2010年在蘇格蘭首演後，2011年及2012年都有在不同地方演出。讓演員有更多磨煉機會，是令到此劇演員有出色表現的原因之一。從Citizens Theatre的官方網頁得知，今年9月7日至22日「怪」在蘇格蘭又再度重演了。這可以給澳門戲劇界什麽啓示呢？

　　文: 明相 | MCSPA會員

由《老頑固的火山時刻》喚起對退休老人的關注

 　　國際電影週播放由導演倫拿倫拿遜（Runar Runarsson）執導的丹麥/冰島電影《老頑固的火山時刻》（Volcano），故事描述老頑固（漢斯－Hannes）面對退休生活的歷程。在退休的那一天，他含著淚打算在汽車內了結一生，但在關鍵的時刻消除了這樣的念頭。他性格固執，與兒女( 阿里－Ari和天娜－Tinna)都相處不來，原本最開心的家庭聚會，他卻與眾人對著幹，最後只能坐客廳中點燃起香煙，好一副孤獨的樣子。

　　退休後他經常駕著父親留下來的船出海垂釣，但是，日久失修的船不幸進水了，在一會努力搶救排水後，他，停下來，平靜地抽煙，孤身一人望著茫茫的海平線。最終，他還是叫了拖船。寒冷的天氣，他滿身濕透的回家，慢慢的脫光了衣服站在庭園中，聽著兒女在門外批評著自已的不是。面對如此的畫面，作為觀眾，對老頑固還是有點同情。他一言不發的光著身子回到屋中，妻子（安娜－Anna）的體恤卻換來老頑固無禮的回覆。在夜欄人靜時，他想通了妻子一直以來的體恤及關懷。

　　可惜好景不長，妻子突然嚴重中風，失去了自理及說話能力。不顧子女的強烈反對，老頑固堅決把妻子接回家照顧，作為兩人最後的相聚時間，也作為一種彌補。由喂藥、抹身、換紙尿布到打針，老頑固得由頭開始學習。但是，他和子女還是隔膜重重，當子女回來看望母親時，老頑固躲在庭園修理那艘破船，而小孫兒透過慢慢和他一起修船而修補了關係。妻子的病情反覆，越來越多的夜晚，老頑固和她手牽手，在她的哭聲中渡過漫長的夜晚。看著痛苦的妻子，老頑固請來了醫生，疑惑的問醫生回家是否對妻子的最好照顧？醫生的回答令老頑固放下了心頭大石。

　　當妻子平靜安睡後，老頑固在客廳中看家人的相片：由結婚，生兒育女，因火山爆發而被迫搬離家園，子女的成長……導演選取的角度一面是相片在播放，另一面則是鏡中反射看著妻子的身影，人生的回憶和現實正有一個強烈的對比，人的一生就這樣走過來，每一件事形成不一樣的轉變，人也在轉變中不斷向前走。

但是，妻子的痛情令她越來越痛苦，如此痛苦的活著，生命還有意義嗎？妻子日夜的哭，最終，老頑固做了一個決定。

　　在葬禮上，女兒開始主動關心老父，當面對親人的死亡時，大家的距離好像彼此拉近了。在電影尾聲，老頑固看著大海，而最後一個畫面，是老頑固和孫子乘著船出海，雖然不知道是現實中的還是想像出來的畫面，但這套《老頑固的火山時刻》卻令筆者重新思考了老人問題。在一生人當中，前面的日子在讀書中渡過，當結婚生子後要為生活不停的打拼，當某一天，人真的要停下來的時候，面對轉變是什麼樣的心情？又要用怎樣的心態去面對呢？而作為家人，又應該怎樣去協助老人適應新的角色呢?而社會上，又應該如何去接納這一批退休老人呢?相信面對退休老人，家庭成員要付出更多的關懷，令老人存在著那種被需要的感覺，而並非那種不被需要、沒有地方容得下這個老人的感覺。

　　另一方面，從老頑固與中風太太這件事上面，老頑固不顧子女的極力反對，要獨力照顧中風的妻子，當老頑固去問醫生的時候，醫生那句：“對嚴重中風病人來說，家人的陪伴和關懷比專業的24小時看護更可貴。”誠然，中風病人不能自理生活，活著的每一天也需要很大的努力，而家人的陪伴，相信是病人克服痛苦最大的動力。精神上的支持和陪伴，相信可以令病人有更多溫暖的感覺。而人與人之間的微妙關人，如老頑固與小孫子、老頑固與女兒在經歷了接納與包容及親人的生離死別後，大家那種家人相互關心的感覺更加強烈了。

　　影片以平實及自然流露的手法，仔細地刻畫了一位冰島老人遭遇生活轉變及困境的故事，純樸的畫面，簡單的對話，足夠的思考留白空間，令觀眾對家庭及老人問題有很好的反思機會。筆者希望更多的人用心去關心家中年老的那一位、又或久病在床的那一位。所需要付出的並非很多，只要日常多抽出一點點的時間，可能閒話家常，又或大家相互默默的陪伴著，讓他們感受更多的愛與關懷，別讓”樹欲靜而風不息，子欲孝而親不在”縈迴自己的下半生。每個人也有老年的到來，也有需要被人照顧的時刻，希望大家可以在力所能及的情況下一點一點的累積更多的愛！

　　文: 依笛 | MCSPA會員