學與習

編劇老師經常勸勉我等學生，「學而不習，不如不學」，可知溫習及實踐的經驗是何等重要，看罷夢劇社的另一個獨腳戲演出《22》，更讓筆者對此八字真言感受尤深。

身兼編、導、演的莫群莊，在暑假從台灣回澳上演的個人創作《22》，充斥了她自身對身邊事物的疑問，雖不是驚天動地的觀點，卻是不少時下青少年與社會抗衡的「理據」──為何不可做回自己?

「太陽底下無新事」，創作源起早已難覓新鮮，因此呈現手法往往決定了一部作品的勝敗。莫是掏出了個人心深處的感受，可是表演手法略見單調，反覆台詞用以推高情緒、失聲哭嚎表達情感悲痛，這些最容易引起觀眾共鳴的方法，放諸於整部節奏起伏不大的作品裡，突如期來的衝擊反倒讓觀眾嚇了一跳，也許表演技法有之，舖排處理仍待進步。

正因為《22》的呈現過於以表演者的自身經驗出發，未有以完整述事方式的場口，使演出未能得以理順，雖然莫有努力地以一人分飾三角色，可是三「人」的演繹方法大同小異，也未見莫有對之加以識別，觀眾須要吃力地跟隨著台詞的發展，才能夠勉強分清人物角色，故此發展至劇未，對莫因心靈自困而落下的淚水，已經難以引起共鳴。

相比《Nice to meet you》、《不夢》與《下一個十年》，不諱言《22》是給比了下去，四劇的誠意度絕對不相伯仲，差別僅在於同受正規戲劇訓練之後，他們在融匯個人表演經驗再藉著實踐呈現創作訊息的效果。經過是次的系列演出之後，相信四位演出者/創作者已能夠深深體會，從事藝術表演是一道漫長的道路，要成為箇中的尖子，尚需要配合天時、地利與人和，然而要在界別中穩站一席，「學」與「習」不懈與堅持更為重要。要是只學而不習，便如武俠小說中只學招式而不練心法的習武者，最終只會徒俱形式，無法打出拳術的精髓。

文: 沓靖 | MCSPA會員