第一稿

　　有劇團舉辦劇本展演活動，在本月初先後安排七位本地編劇搬演他們的原創劇本，今年有別於過去兩屆，各編劇帶同他們的作品分別於咖啡店和劇場內進行，主要以讀劇的形式呈現於觀眾跟前。在主辦單位以分享、交流的前題下，作品沒有經過導演和演員的再創作，聽著讀劇員的直觀朗讀，似乎更能夠表現各位編劇的創作原意和動機。

　　筆者於九日晚聽演編劇徐鳳文的《行前》，徐亦是澳門演藝學院編導班二年級生，去年的短篇作品《變臉》更曾被搬演舞台，徐的作品一向擅於表現人物間的衝突及戲劇張力營造，在《行前》中可見其技巧更見成熟。故事講述事業及家庭均處於谷底的Tom，因職業所需與死囚九叔接觸，隨著Tom對事業的執著及在妻子Jade跟前的自卑感不斷擴大，Tom反而與九叔建立莫名的情感連繫，及至逐步揭開九叔的殺人動機後，Tom終於明白執念間的選擇原來全掌握於自己手上。

　　既是劇本創作的第一稿，在結構、台詞乃至各部分的設計鋪排上有所疏漏是無法避免的。正因如此，除了特邀的活動主持人潘惠森提供的專業評語外，現場出席人士的寶貴意見更是重要的，創作上的專業指導可以幫助他們提高劇本的成熟度，亦有助將文本的內容立體化，最終在舞台上透過演員來呈現，但觀眾其實也是戲劇演出不可或缺的必要元素呢！觀眾對劇本的意見，直接能夠預視文本在舞台演出後的觀眾反應和效果，觀眾的普遍性意見不諱言地更是現今商業考量的重要先決指標。

　　《行前》讀劇會後分別有香港和澳門編劇前輩對創作發表意見，有趣的是兩方意見不盡相同，從創作技巧的點評，以至對劇作主題的理解，體現從不同角度賞析同一作品，點評者的專業背景和學術經驗均會產生一定影響，惟藝術創作實無好壞與對錯之分，當中只存在「好」與「更好」。筆者更是羨慕參加今次活動的編劇們，可以藉著讀劇會的形式，廣納各方對人士作品的意見，也能夠具體地把作品展演出來；只因在彈丸的澳門裡，從事劇本創作的愛好者要呈現個人作品殊不容易，而且方法單一(只能以劇場和演員表現)。希望本地的原創劇本往後能在更多劇場以外的地方、透過不同的形式發表，如能安排其他劇團的負責人或導演參加分享和討論，說不定能夠促成更多的本地原創戲劇的誕生呢!

　　文: 沓靖