《澳門舞團營運生態及發展策略研討會》後記(一)

澳門新生代青年會在上月底舉行了名為《澳門舞團營運生態及發展策略研討會》，分別有來自澳門各類舞團的負責人或代表、活動策展/文化策劃人及藝評人等參與，是近年少見屬於非官辦的舞蹈類研討會，而且主題亦甚是值得關注。在似乎是傾斜發展的澳門藝術裡，電影、音樂、戲劇、繪畫在近年間都獲得一定推動力，可是舞蹈卻仍是流於小眾欣賞的範疇裡，且先勿論如何將舞蹈成為「行業」，就算是維持舞團的營運也足夠讓負責人廢煞思量。究竟當中出現了甚麼樣的問題?澳門的舞蹈又該可以如何談上發展?

從主持謝嘉豪的簡報所見，在二零一五年裡有關舞蹈的演出數目初步統計竟然少於六十個，當中已經包括海外舞團的來澳演出及未計算街舞團體的活動，而且演出日期多集中在政府發放資助後或年底，反映對單一資助的依賴性極強，必定談不上蓬勃發展，甚至乎有萎縮的現象，更令筆者感到詫異的是，與會者對此數字竟然沒有表現出太大的反應，究竟是因為理所當然?還是原因彼此心中有數?供求關係在舞團與觀眾之間就好比「先有雞，還是有蛋」的關係，是因為觀眾群的不足，以致舞團產出的節目數量受到限制?抑或是舞團由於金錢、人材、設施、場地或其他因素而無法維持恆常發表作品，而令到觀眾流失到觀賞其他藝術表演節目?與會者對此各意見不一，有指觀眾質素尚待提升，亦有支持要優先擴大觀眾群，往後再著手優化觀眾質素……有舞團負責人卻指出，舞團是否敢於在未確定(金錢)資源的情況下推出節目，有可能是更具決定性的原因，筆者對此是深表認同。

以現時澳門的社會和藝文環境，市民(觀眾)對欣賞藝術類節目不乏眾多的選擇，而且並非無人問津，就從官辦的藝術節舞蹈節目，以至民間舞團某些具口碑的演出，滿座的情況時有出現；但對於一些演出資歷相對較淺的舞團而言，便只能存活在過份倚重官方資源的畸型環境裡，只要仍未收到資助單位的批資回覆，就算對構思中的節目有多強的信心，也不會任意莾行，如果舞團先行搬演了作品，最後卻資助不足或不獲批准，舞團便要完全承擔所有的製作費用。試問在澳門這個演出場地匱乏的小地方，而場地是絕對地限制了觀眾人數和演出場次，使得絕大部份的藝術演出根本無法達致收支平衡。由此不難理解，現時在澳門依然能夠「健康」地營運的舞團，太多數都擁有一定的經濟基礎，要不是負責人可以獨力支持，便是舞團有它自身經營的經濟業務，「先演出，後求資」的膽量也由此而生，但是寥寥可數的個別單位，又怎能夠長久提供澳門舞蹈的發展養份?

正當無力感不斷在研討會中漫延時，有與會者提出「資源共享」的概念，謂單一表演者雖然要考慮演出質素而無法兼顧眾多友團的邀請，但團體的硬件設備卻是可為資源相對貧乏的單位提供協助，由此令更多的空間和時間得以善用，更即場表示願意向現場人士提供。坦白說，經常都有聽到社團或人士高呼倡議善用資源的聲音，但願意確實伸出緩手又有幾個?就是這種團結互助的態度和行徑，縱使刻下的舞團營運生態仍然艱苦，但相信只要能夠再堅持一些日子，讓這種同舟共濟的理念繼續感染更多人，至少人和也著了先機，而天時及地利的機會只是時候的早晚而已。

文: 沓靖